Cézanne, Van Gogh, Gauguin, Toulouse Lautrec, Seurat, postimpressionnistes…

Objectifs du cours :
Le cours d'histoire de l'art vous propose de découvrir des artistes et leurs oeuvres en relation avec une époque, un contexte, un thème au moyen d'un exposé appuyé d'un diaporama.
Vous trouverez là, l'occasion de vous initier à la lecture et à l'interprétation d'une oeuvre d'art, d’une réalité urbaine comme d’un paysage
Cela vous offrira d’avantage d’autonomie durant vos voyages personnels ou en groupe, dans la mesure où vous disposerez des ressources nécessaires et utiles pour aller plus intimement à la rencontre des oeuvres*.
*Témoignage d’une ex-élève :
« Bonjour Mr Mollard,
Je suis une ancienne auditrice de vos cours à L’UIAD de Grenoble, je tenais à vous remercier, en effet grâce à vous, nous venons de faire un voyage magnifique en Italie.
J´avais suivi vos cours sur les Natures mortes, ainsi que sur Venise au XV siècle.
Mantoue, Padoue, Vicenza, Ferrare, Bologne, Ravenne, Urbino, Pérouse……dans chacun de ces lieux, je me suis appuyée sur vos cours pour élaborer notre trajet et l’oeuvre d’art à découvrir.
J’ai entraîné mon époux pour un voyage qui sort des grandes villes ou le tourisme est roi pour un séjour d’une dizaine de jours vers une Italie plus secrète mais riches de nombreuses merveilleuses.
Merci encore à vous pour votre enseignement et la qualité de vos cours qui nous ont permis de profiter pleinement des sites parcourus…»

Le terme postimpressionnisme ne désigne pas un courant artistique homogène. Des peintres ayant connu une phase impressionniste
entre 1860 et 1880, vont chercher à évoluer en utilisant un style de plus en plus personnel ou une technique particulière. Mais si le style évolue, l’essence de l’impressionnisme n’est pas remise en cause comme le fait de transposer sur la toile en toute liberté des émotions visuelles. Cinq peintres pour cinq langages originaux…
On a tendance à utiliser le terme très flou de postimpressionnisme (inventé en 1906 par Roger Fry) pour désigner les artistes novateurs de la période 1886-1906. Ces artistes suivent de près les
impressionnistes, puisqu’ils prolongent leurs travaux, mais tandis que les premiers peignaient ce qu’ils avaient devant eux et continuaient le grand mouvement de mise en ordre du visible débuté cinq siècles plus tôt. Les postimpressionnistes tournent leur regard en eux-mêmes et couchent sur la toile leur moi profond, leur réalité. C’est pourquoi les postimpressionnistes explorent tant de styles différents, ils sont parfois appelés nabis, pointillistes, divisionnistes, synthétistes ou encore symbolistes.
Ainsi, le postimpressionnisme se caractérise davantage par
l'individualisation de l'art plutôt que par un mouvement codifié et unifié.
Paul Cézanne, précurseur du postimpressionnisme et du cubisme.
innovateur radical par l'utilisation de la géométrie dans ses nombreux paysages, ses natures mortes et ses portraits.
Georges Seurat, inventeur de la technique dite divisionniste, de division du ton, appelée également peinture optique ou chromo-luminarisme, et plus couramment pointillisme.
Paul Gauguin, chef de file de l'École de Pont-Aven et inspirateur des Nabis, considéré comme l'un des plus importants précurseurs de l'art moderne.
Vincent Van Gogh, son œuvre pleine de naturalisme, inspirée par l'impressionnisme et le pointillisme, annonce le fauvisme et
l'expressionnisme.
Henri de Toulouse Lautrec, peintre, dessinateur, lithographe, affichiste et illustrateur.